MON UNIVERS

Qui est derrière Wapictures ?

Je me nomme Aing Williams. Je suis photographe spécialisé dans la photographie de portrait et reportage.

Avec une large palette de styles différents tels que le style cinématographique, en passant par la fantaisie, le mode studio, ou encore le style naturel qui ne manquera pas plus de charme pour immortaliser vos meilleurs moments ! Vous ne manquerez pas de choix en ce qui concerne la manière dont vous rêvez vos photos et je suis là pour les concrétiser ! Que ce soit pour un mariage, une maternité, un évènement, un nouveau-né ou pour votre entreprise, je tiens à ce que vous repartiez satisfaits !

Pour se faire, j'emploie toutes les techniques nécessaires au processus, tout en m'assurant que les séances vous soient agréables et que vous passiez un bon moment. J'aime guider en mêlant bienveillance et humour. Je suis également apte à vous conseiller pour de meilleurs résultats. Votre aisance compte beaucoup dans mes démarches, le déroulement des séances se doit d'être aussi qualitatif que le rendu.

Mon art en six photos

L'importance du choix de votre photographe

Le choix de votre photographe est l'un des critères les plus déterminants dans le rendu de vos photos. Chaque photographe possède son univers, son propre style, et sa propre personnalité. Choisir son photographe, c'est aussi choisir une personne qui vous correspond, avec qui le feeling passe bien, avec qui vous vous sentez à l'aise lors de la première rencontre et de vos séances.

Pour ma part, j'aime la spontanéité et l'humour. Je me donne à fond dans les séances durant lesquelles je vous guide et conseille avec tout l'amour que j'ai pour mon métier. Je prends énormément de plaisir dans mes prestations et j'aime faire en sorte que mes clients en prennent tout autant. Pour moi, le bon déroulement des séances est tout aussi important que le rendu des photos, car je ne souhaite pas seulement créer de belles photos, mais également de belles expériences pour mes clients.

Les inspirations du style WAPICTURES

Fut un temps, Le style Wapictures se caractérisait par son look dark cinéma. Ce rendu, qui en faisait sa spécialité, est la combinaison de plusieurs inspirations techniques utilisées au cinéma et particulièrement le cinéma Hollywoodien, qui en est l'ingrédient principal.

Techniques de lumières, travail de la composition, du fond, de mise en scène, mais également des couleurs lors de la retouche et de l'édition des photos. Deux couleurs se distinguent principalement dans les productions Wapictures : Le bleu métal et le orange, qui forment un style colorimétrique appelé "Teal and Orange". C'est ce qui donne cet aspect Blockbusters (film Américain) aux productions Wapictures.

Le registre fantastique a particulièrement une grande influence dans les productions Wapictures. Ce cocktail technique lui permet de vous proposer des prestations basées sur des éditions d'image très poussées. Une touche d'irréel finalement. Un univers fictif dont vous pouvez faire partie.

Aujourd'hui, même si cette inspiration est toujours présente et malgré que je l'apprécie toujours, elle ne fait plus partie de l'identité principale de Wapictures.

Cinématographique

Moody

Le style moody en photographie est une approche esthétique qui vise à capturer et à évoquer des émotions profondes et souvent mélancoliques à travers des images.

Caractérisé par des tons sombres, des contrastes élevés et une saturation des couleurs souvent réduite, ce style cherche à créer une atmosphère intime et introspective. Les photographes adeptes de ce style utilisent la lumière naturelle de manière créative, exploitant souvent les conditions de faible luminosité de l'aube ou du crépuscule, ou les jours nuageux pour obtenir l'effet désiré. Les compositions sont soigneusement réfléchies pour amplifier l'ambiance souhaitée, avec une attention particulière portée à la texture, au mouvement et à la profondeur de champ (flou d'arrière-plan).

Le style moody ne se limite pas à un genre spécifique de photographie; il peut être appliqué à des portraits, des paysages, des scènes urbaines ou encore à la photographie de nature morte, offrant ainsi aux photographes une vaste palette pour exprimer leur vision artistique unique.

Personnellement, mon utilisation du style moody évolue au fil du temps et prend de plus en plus d'ampleur jusqu'à voler la vedette à mon style colorimétrique favori : le style cinématographique.

Fine Art

Le style colorimétrique "Fine Art" en photographie, c'est l'art de capturer la lumière et les couleurs d'une manière douce et poétique. Cette approche utilise souvent des teintes pastel, des contrastes subtils et une luminosité maîtrisée pour créer des images qui semblent tout droit sorties d'un rêve.

Ici, la technique joue un rôle clé : l'exposition doit être parfaitement équilibrée pour éviter les ombres trop marquées et préserver la délicatesse des détails. Les photographes adeptes de ce style privilégient également une faible profondeur de champ (flou d'arrière-plan), donnant ainsi un aspect presque surréaliste à l'image.

Au cœur de cette démarche, il y a une quête incessante de beauté dans la simplicité et l'émotion, transformant chaque cliché en une véritable œuvre d'art.

Un mariage des styles pour une patte personnelle

Le style moody et fine art en photographie : une invitation à ressentir et à contempler.

Dans l'univers de la photographie, le style moody et fine art se distingue par son approche profondément expressive et émotionnelle. Ce n'est pas seulement capturer un moment, mais plutôt raconter une histoire, évoquer des émotions et transporter le spectateur dans un monde parallèle où chaque détail a son importance.

Le style moody, avec ses nuances sombres et ses contrastes saisissants, invite à l'introspection, à la contemplation. Il crée une atmosphère intime où la lumière et l'ombre jouent un rôle clé, mettant en valeur la beauté dans la complexité et la profondeur des émotions humaines.

Quant au fine art, il célèbre l'esthétique et la beauté dans sa forme la plus pure. Cette approche, souvent considérée comme une forme d'art visuel, cherche à transcender la simple image pour offrir une expérience visuelle unique et mémorable. Ensemble, ces styles offrent une vision du monde riche en émotions, en textures et en histoires, où chaque cliché devient une œuvre d'art.

Explorer le style moody et fine art, c'est s'ouvrir à une nouvelle façon de voir et de ressentir le monde autour de nous. C'est une invitation à reconnaître et à célébrer la beauté dans sa diversité, à travers le prisme de l'objectif.

Conclusion

En tant que photographe professionnel, ma passion pour capturer l'essence de l'instant se renouvelle à chaque clic. Mon parcours est un voyage continu d'exploration et d'apprentissage, où chaque technique est une porte ouverte vers de nouvelles possibilités créatives. Dans cet univers dynamique et en constante évolution, je m'efforce d'embrasser chaque changement, chaque innovation, avec curiosité et enthousiasme. Chaque projet est une occasion de mettre en pratique mes connaissances, tout en restant ouvert à l'expérimentation. C'est dans cet équilibre entre maîtrise et découverte que je trouve ma véritable expression artistique.